¿Ilustración o dibujo?

avis¡Hola! Hoy sigo con los temas controversiales, pues el otro día me llegaron un par de correos con una pregunta muy interesante: “¿Cuál es la diferencia entre dibujo e ilustración?”. Me quedé mucho tiempo pensándolo, es que la palabra ilustración está como de moda últimamente y creo que se ha confundido (esta es mi apreciación personal, claro c:).

ildib

Creo que dibujar no es ilustrar e ilustrar no es dibujar. Ninguna es mejor ni peor que la otra, pero ambas cosas son diferentes, un dibujante también puede ser un ilustrador y viceversa, pero para que una ilustración sea llamada así debe ubicarse en un contexto. Muchas veces los medios de comunicación plantean “[…] el ilustrador de X cómic […]” siendo que la palabra correcta a usar es dibujantepuesto que es bastante fácil confundir ambos conceptos.

ILUSTRADOR.
Es la persona que se dedica a ilustrar (duh), es decir, a crear una imagen a partir de un concepto que podría contar una historia o no. Claro ejemplo son los libros infantiles que tienen una imagen que se complementa con el texto que las acompaña, aunque también puede sostenerse por sí misma. Más allá de la técnica usada y que “tan bien” está realizado, lo importante es qué nos comunica dicha imagen (un texto, una frase, un sentimiento, una idea, etc). Personalmente creo que parte importante del trabajo del ilustrador es tomar el mundo que lo rodea y representarlo a través del lente de sus propios ojos, que es muy difícil.

Las dos actividades más importantes de la ilustración son que:

(a) ACOMPAÑA
(b) ILUMINA

DIBUJANTE.
En general es quien narra una historia a través de una secuencia de imágenes. Es otro trabajo muy difícil ya que dicha secuencia debe suficiente ritmo como para enganchar al lector. Muchas viñetas planas lo vuelve aburrido, mientras que demasiadas viñetas sin orden lo hacen confuso, encontrar el equilibrio y mantener la historia clara es una de las cosas más difíciles. Las imágenes creadas por un dibujante no necesariamente comunican algo, sino son más bien explicativas e incluso una portada de cómic o la realización de nuestro personaje favorito, dependiendo de su contenido, podría ser un dibujo, más no una ilustración.

Pero la diferencia más importante entre ambos es que el dibujo es una técnica, mientras que la ilustración es un lenguaje. Sin embargo como el arte es algo subjetivo, para una persona una imagen puede ser un dibujo, mientras que para otra la misma podría ser una ilustración.

eje

A la izquierda: Ilustración. — A la derecha: Dibujo. (recuerde que es subjetivo)

Y tu, ¿eres dibujante, ilustrador o ambas?
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¡Muchas gracias por sus preguntas en el correo, espero que esta entrada haya aclarado sus dudas! ❤ Si tienen cualquier opinión es bienvenida.

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Pregúntale a Angy #2 -ilustrado-

avivi¡Hola! Me llegó una pregunta muy interesante al correo: “Hola Angy, he estado un poco depre… ¿cómo puedo mejorar mis días? ¿Qué haces tu?” (abrazos <3) así que mientras pensaba en cómo responder tomé mis acuarelas y plasmé algunas cosas que mejoran mis días. ¡Ustedes pueden ilustrar sus propias cosas que los hacen mejorar el humor o arreglan los días chantas que tenemos a veces! Si lo hacen, plis plis plis, muéstrenmelo <3.

post

8 Hace mucho tenía esta ilustración lista, pero me toma MUCHO (de verdad mucho) trabajo escanear o fotografiar. Necesito un curso. :c

De izquierda a derecha, de arriba a abajo:

(a) Artículos de escritorio: Muchas veces se los he dicho, amo las cosas que puedes encontrar el librerías. Croqueras, lápices, post-it (¡Síii, AMO los post-it), carpetas, entre otros. En verdad entrar a una librería bien ordenada y con mucha luz mejora mi humor. ❤

(b) Infusiones: Estoy un poco fallada del estómago, así que no tomo ni té ni café (aunque no sufro, pues nunca me gustaron mucho). En su lugar siempre estoy tomando infusiones de fruta. Mis favoritas son de Te Akbar, que tienen 3 muy ricas: Lavanda, rosa mosqueta y manzanilla. Y también Te cuida, son demasiado ricas, sanas, hechas a mano y de frutas chilenas.
¡Y lo mejor! En mi propio tazón ❤ ❤

(c) Lavanda: El olor a lavanda es una de las cosas que más me gustan y me animan un poco (además con la escasez de abejas, plantándola ayudamos un poco), tengo una gran lavanda en mi patio y cada vez que paso huele increíble además de que ese violeta me encanta. Como soy un poco obsesiva, también tengo cremas y perfumes a base de lavanda.

(d) Acuarelas: ¿Un poco cliché? Tal vez. Pero me alegran, me relaja tirar colores sobre un papel a ver qué sale, y como las acuarelas son geniales: siempre queda algo cool. Últimamente uso un pequeño estuche de viaje, es muy práctico y me ayuda a mantener ordenado cuando las uso.

(e) Bicicleta: A veces las cosas a mi tampoco me salen, primero intenté con patines porque nunca me había llamado mucho la atención usar la bici, pero fallé patéticamente en mi intento (pensé que iba a ser fácil, porque cuando era chica usaba mucho los patines) y terminé vendiéndolos, snif, e invertí hace unos meses en una bicicleta de paseo con canastito (tengo debilidad por ellos). ¡Es genial! sentir el viento en la cara y levantar las piernas para fingir que vuelas es lo máximo. Tengo la suerte de tener una ciclovía justo afuera de mi casa (literalmente, salgo y ahí está a dos pasos) así que ahora la uso por lo menos dos horas diarias <3.

(f) Dibujar: Aún más cliché de mi parte, ¿no? hahaha. ¡No podía faltar! Ustedes saben que amo hacer lo que hago.

(g) Una buena novela: Imaginar mis propios personajes ocupando el lugar de los protagonistas de los libros no tiene precio, a mi parecer le da mucha más emoción. En mi bolso nunca falta un buen libro de bolsillo. Mi escritora favorita: Nona Fernández. ¿La conocen?

(h) Girasoles: No soy muy partidaria de cortar flores para adornar una casa, pero de vez en cuando, Marco aparece con un ramo de girasoles. Son tan alegres, cada vez que los miro parece que quisieran contarme un chiste (¡de verdad!) y cuando les llega el sol, sus increíbles pétalos amarillo intenso llenan la pieza de un color muy cálido. Definitivamente, levantan mi ánimo.
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Así que ese es mi consejo para esa persona y todos los lectores del bloh: Cuando te sientas deprimida/o piensa en todas esas cosas que mejoran tu humor un poco y súmalas <3. Te prometo que te sentirás mejor.

Les dejo mis enlaces, abrazos cibernéticos para todos.

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[TUTORIAL] Antes de usar Copic Markers.

¡Hola! Esta vez para el bloh traigo otro tutorial (siempre compilo cositas que yo misma fui investigando aquí y allá en su momento. Para que otros encuentren la información que necesité). Muchas personas me han preguntado sobre la numeración en los Copic Markers, que de primeras parece muy complicada, pero realmente es simple; además de otras cosillas útiles que creo son necesarias antes de lanzarse completamente con sus marcadores.

copicti

En este tutorial abordaremos tres temas básicos que debemos saber para utilizar nuestros marcadores correctamente (considerado por mi, claro). Recuerden que para utilizar al 100% un material y darle larga vida útil, mínimo deberíamos conocer sus aspectos más elementales. Esta vez:

1.- Numeración.
2.- Papeles.
3.- Carta de colores & utilidades.

numeracioncopic

Cada lápiz lleva consigo impreso un código que es único para cada color. Generalmente lleva una o dos letras y varios números. ¿Para qué nos sirve conocer la numeración? Pues porque a la hora de combinar colores, esto nos ayudará a mezclarlos mejor para conseguir un buen resultado. Me refiero, por ejemplo, a que si quiero conseguir un buen degradado puedo utilizar un YR04 con un YR07 -perfecto-, pero no es recomendable hacerlo de inmediado con un YR15, incluso aunque pertenezcan a la misma gama de colores. Al utilizar el primer método, conseguiremos una mezcla suave y agradable, mientras que con la segunda los colores no llegaran a combinarse bien.
Con el fin de explicar mejor esta parte, preparé un pequeño diagrama que facilitará las cosas (es muy simple, y se puede encontrar también en la página oficial de CM):

numera001

Cada color tiene una o dos letras, que nos indica a la familia a la que pertenece (earth, red, violet, green, etc). El primer número nos dice la gama de color y el segundo su intensidad dentro de la misma gama. Es por esta razón que es importante conocer la ‘teoría’ de la numeración, ya que sabremos mejor como elegir los colores a la hora de comprarlos, basándonos en lo que necesitamos y los colores que ya tenemos de antemano.

                                           copic
El 5 nos dice que pertenecen a la misma gama del color E (earth) y el segundo, como dije, su intensidad, siendo el 0 el más claro y 4 más oscuro. Así, estos tres colores son perfectos para combinarse entre sí.

papeles

Si bien no hay reglas escritas sobre este tema (es más bien al gusto del consumidor), me han preguntado unas cuantas veces sobre cuál papel uso yo.

Si no quieren complicarse demasiado sobre este tema, hay librerías que venden blocs para rotuladores de 70 grs, yo no lo he probado, sin embargo, prefiero papeles de alto gramaje para utilizar Copics (puesto que la técnica se basa en “mojar” el papel con la tinta). Si prefieren usar papeles creados especialmente para usarlos con éstos marcadores, están disponibles papeles creados por Too.

Dicho esto, les comento cuáles uso yo para responder a sus preguntas. Yo suelo variar entre 3 marcas: Canson, Fabriano y Artel. ¿Cuál es la que más empleo? Sinceramente, la Artel. Todas me funcionan muy bien, pero llegué a acostumbrarme más a esa; es un bloc económico, resiste bien la tinta, se mezclan los colores perfectamente y tiene una textura bastante agradable (Esto lo hice en ese bloc), por lo mismo es perfecto para empezar a probar papeles. Lo venden la librería nacional.

Y hablando en general, los mejores papeles a mí parecer son los delgados y suaves, que absorban poca cantidad de tinta, menos trazos y provoca colores más brillantes. Pero como dije antes, todo depende del acabado y tu propio gusto.

Si ustedes tienen algún otro favorito, ¡por favor, comenten! c:

cartautili

Los rotuladores Copic tienen 358 colores en total, lo que puede hacer complicado aprender de memoria cuántas tonalidades o variaciones hay (o incluso aprendernos de memoria cuáles ya tenemos, a la hora de comprarlos), por lo que hay maneras de hacernos este trabajo más fácil.
– Podemos saber qué lápices ya tenemos utilizando esta Carta en blanco, lo único que debemos hacer es marcar en los lugares donde está el nombre del color que ya tenemos.
– Conocer la totalidad de colores que hay en el mercado, con la siguiente tabla.

Además, encontré hace un tiempo un blog donde tienen una simpática entrada sobre un “cuaderno para trabajar Copic”, donde hay buenas ideas para mantener organizada la tabla de colores según nuestra conveniencia, para que sea más fácil saber qué color usar, cuáles se mezclan mejor, etc. ¡Pasen a chequearla!

Espero que les haya resultado útil este tutorial, no duden en comentar sus preguntas o seguir enviándolas al formulario de contacto (o sugerencias para otros temas que quieran leer aquí). ¡Recuerden que también pueden enviar sus dibujos para publicarlos al final de cada entrada! ❤

Nos vemos, mis bloguevidentes c:

GRAN tutorial de Copic Markers.

oie_11233038nuj94AZV¡Hola a todos!

Como les había comentado antes, se estaba preparando un  GRAN tutorial sobre un tema que no deja de intrigar a muchos (sólo basta con buscar “copic” en google y aparecerán cientos de páginas web donde la gente pregunta sobre ellos). Son los “Copic Markers”, un tipo de marcadores fabricados en Japón de gran calidad, que se han vuelto muy famosos entre los artistas, diseñadores e ilustradores. Por eso ¡Aquí todo lo que necesitas saber sobre ellos!

¿QUÉ SON?

Copic Sketch

Es un tipo de marcadores hecho en Japón por Too y distribuidos a los diferentes países, debido a la popularidad de la que disfrutan. Están disponibles en 358 colores y son recargables. Las tintas usadas para recargar los lápices pueden ser mezcladas para crear nuevos colores según la necesidad del usuario, incluso se venden lápices vacíos para este fin. Además hay un sistema de Aerógrafo  disponible en casi la totalidad de las tiendas donde venden estos marcadores. Los marcadores Copic tienen dos puntas para cubrir una amplia gama de usos, una punta de tipo cincel en un extremo y una punta de pincel en el otro. También puede tener una punta redonda. Utilizan tinta permanente, no tóxica, a base de alcohol. Los marcadores también están disponibles en una versión ancha que cubrirá más fácilmente las áreas grandes.

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